他用異鄉人之眼 拍出移工之痛

元宵節後來了一波寒流，逼出一個多禮拜的雨水。這會兒，雨是不下了，空中卻彌漫著飽滿的溼氣。下午兩點，雲層厚得像阻塞的馬桶水，鼠灰色的海天被攪成濛濁的湯汁，連灘上的沙卻也凝成溼塊，只有沙丘上雜亂叢生的濱刺麥，和幾十株馬鞍藤葉子，從沙地裡探撥出多肉的齒爪。

拍出渡台悲歌  觸及貧富、勞力、生命的價值

沙地崎嶇，導演曾威量有些彆扭地擺姿勢拍照，一邊瞅往新北八里十三行博物館的方向。水泥大牆擋住了視野，牆上漆著四個大字：「禁止下錨」。

這個「禁」字，上半部的「林」和左下角的一「丿」剝落嚴重，在綠泥牆上顯得斑駁。「拍片時，字的筆畫還很完整，現在竟然成了這樣。」曾威量不太愛笑，即使我們希望他露出笑容，他也只勉強抽動一下嘴角，聊表心意，無意流露出新加坡人特有的嚴謹模樣。

幾天前，他才在柏林影展靠著《禁止下錨》拿下「奧迪最佳短片獎」，這是繼○七年陳駿霖導演的《美》之後，台灣再次在該項目獲獎；這一回，台下坐的是國際巨星梅莉史翠普，台上的曾威量還是這麼一號表情，瞳孔深邃地杵在眼窩裡，像瞪人那樣，很誠懇，卻相當嚴厲。

《禁止下錨》就是在十三行博物館後方這片沙地拍攝。採訪當天，冷風呼嘯，偶爾會在這兒出現的灘釣客一個也沒見，令人難受的伶仃海灘，與曾威量片子裡的故事氛圍，正好契合。

故事相當簡單。《禁止下錨》全片十六分鐘裡，一對在台灣工作的越南情侶，想靠著販賣孩子擺脫貧窮的困局，無奈地在被欺騙的痛苦、內心的掙扎及生活的重壓間，活出一首渡台悲歌。

短短十二場戲，鋪陳出力度生猛的控訴，曾威量恩師王童說：「他的鏡頭，每個都很有意義，觸及了貧富、勞力、生命等深層的價值，有讓觀眾反省的力量！」

正如《禁止下錨》的鏡頭，演員吳可熙和曾威量合作過短片《蘇力》，「他任何時刻都在思索！」

刻意去除字幕  像冷眼旁觀，傳達被忽視的命運

「楊德昌的電影《一一》裡有個小男孩。」二十八歲的曾威量，聲音聽起來比實際年齡還沉定，他琢磨著說：「有人送了他一台相機，小男孩開始拍照。」然而孩子老拍人家後腦勺，「小男孩解釋：『我想讓大家看看他們看不到的地方。』」對曾威量而言，那些在底層被忽視的邊緣，就是他想讓大家看看的地方。

片中，寥寥數句國語、台語一律打上字幕，然而男女主角之間用以溝通的越南話卻刻意不用字幕，語言與觀眾隔著幾乎難以逾越的深溝。連續的影像與斷裂的語言，讓觀看者自始至終與劇中人維持著很陌生的距離，甚至有點像在「冷眼旁觀」。

「這就是我的用意，因為有時候我們明明看到了，卻不理解。」《禁止下錨》送柏林影展時，有人提醒曾威量，歐洲人不見得分得清楚中文和越南話的差異，「但我還是想這麼做。」對他來說，這種形式才真正能傳達移民被冷酷環境忽視的命運。

在柏林領獎時，曾威量在台上如此解釋片名《禁止下錨》，「歐亞許多國家，年輕移民、移工因法規迫於面對無法設籍的困境，我欽佩德國對難民伸出友誼之手，也希望將這樣的精神帶到亞洲，尤其是我現在居住的台灣，與我生長的新加坡！」

「對我來說，《禁止下錨》的誕生，是一個長期的累積。」他大學時就從新加坡來台灣讀書，至今已經待了六年，現在還是北藝大電影所的學生。「每年我都得去移民署待上三、四個小時辦居留證。旁邊都是來自緬甸、越南、印尼等東南亞勞工。」他說，「我聽不懂他們在講什麼，有人哭哭啼啼，有人抽菸高談闊論，地方很小，一張長桌擺著，人們擠在一起，神情有點徬徨。」

十三行博物館後的無名沙灘，曾是一片淺海，台北港興建之後，水下的沙才赤條條地裸在這兒，「我之前住在關渡，有時候會和女友到處走走，有一次來到這裡，看到在附近工廠工作的東南亞移工在這裡垂釣，『禁止下錨』的大字就在他們身後，那個景象深深刻在我腦中。」

移工千里迢迢到台灣工作，但這片土地似乎不是那麼友善；移工們就像港邊船隻，在婆娑浪濤中急著想靠岸。

然而人在異鄉，禁止下錨。

曾威量來自新加坡，他不是移工，對東南亞卻還是抱著同根的鄉愁。

報名短片比賽  一部海角七号，讓他踏上築夢之旅

「南海另一端，赤道上的家人怎麼樣了？不管怎麼樣，我還是會想回家！」他畢竟也是異鄉人，想到家，曾威量難免也卸下嚴肅的外殼，稍微露出了一點柔軟的部分。「爸爸原本在工廠當小主管，後來因為金融海嘯，工廠倒閉，就開始開晚班計程車……。爸爸用他的黑夜換我的白天。」他鎖緊眉梢，「每次見到父母，他們看起來都更消瘦了些。」

事實上，曾威量來台灣讀書，靠的是當兵積蓄和拍廣告收入，標準的「為了理想走他鄉」。「從小我就沒那麼合群，喜歡一個人打籃球，保護色很重。」曾威量笑笑說，「小時候，我對文學就很有興趣，選讀『Higher Chinese』（高級中文），從國到高中，我都主修中文、古文、文言文。」

大學考試時，他高分考進南洋理工大學「黃金輝傳播與信息學院」，「這所學校比牙醫學校還難進！是the top（頂尖）。」曾威量原本想進媒體業當記者，但，「說實話，做媒體是沒有自由的。」二○一四年，新加坡被無疆界記者組織評為「沒有新聞自由的國家」，媒體只是國家的工具。

大一時，系上學長碰巧想報名短片比賽，「我們拍了一部偽紀錄片，描述一則諷刺性質的阿兵哥故事。我們為了拍片，爬進入一座廢墟，沒想到在新加坡，就算在廢墟拍片，也要申請！」

最後一群小夥子全被警察抓進警局錄口供，「沒事，因為我把拍完的東西丟到草叢中，完全沒被發現。」電影中，一群大男生凝聚在一起，每天一起塞在小小的房間談夢想，而曾威量從此也踏上了拍片的築夢之旅。○八年十二月，他在新加坡看到電影《海角七号》的幕後花絮，更被工作人員齊心團結的熱情感動，「我打定主意，想到台灣磨一磨。」

來台當交換生  參與太陽花學運，找到人的凝聚感

大學時，他就放棄歐洲學校，積極爭取來台交換學生，接著更考進台北藝術大學電影研究所。創作路上，曾威量在台灣呼吸到了比新加坡自由的空氣，他參與了太陽花學運，進到了立法院，「我感覺到一個改變的轉機正在發生！亞洲是一個整體，這些重要的事會延伸、展開，影響到整個亞洲！」

他在台灣也找到了團隊，「那是一個像家人、像兄弟姊妹的凝聚感！」異鄉遊子靠著電影與夥伴，暫時紓解了思鄉情愁。「在這個島嶼上我發現，所有遇到的人、遇到的事都很珍貴……。不管到哪裡，『人與人的聯結』都是最重要的。」曾威量又想起故鄉：「以前一起努力的那票人、熱中拍片的那票人，只剩我一人在繼續而已，帶我去拍片的學長去做警察主管了。」

故鄉夥伴與異鄉遊子之間、在地人與外來移工之間，都不該被切斷那條彼此關懷的繩子。「我拿獎，只因為我剛好在一個位置上。」對曾威量來說，與台灣也斷不開了，即使他是外國人，《禁止下錨》還是掛著「台灣電影」的名稱，關心的還是台灣事。

離開沙灘時，曾威量回頭望了一眼「禁止下錨」的標語。標語下，溼漉漉的沙丘裡，應該藏了很多未曝光的東西，曾威量則像在沙灘上挖運河的孩子，努力想扒出一些該被看見的底層真實。

《禁止下錨》呈現移工受限環境，飽嘗無奈的痛事。

對於曾威量（右），導演陳駿霖（左）亦師亦友，兩人都曾在柏林獲獎。

曾威量沒料到自己會在柏林獲獎，上台時趁機為困境中的移民發聲。
 

曾威量

國籍：新加坡

現職：導演、學生

學歷：南洋理工大學

作品：《禁止下錨》、《當冷風吹起》、《海邊的房間》