炎炎盛夏，天氣酷熱的台北街頭，迎著烈日和機車、冷氣、工廠設備排放的熱廢氣，男男女女眉頭深鎖，冒著汗，急忙著穿越沒有空調的空間。氣溫屢創新高的變遷狀態，看來不但控制不住，甚至越演越烈，而人心也隨之浮躁起來了。
所謂「動力雕塑」是以風力、水力或電力帶動藝術裝置的位移擺動，而成為非定型的作品形態。一九三七年出生於大阪的新宮晉，在東京大學主修繪畫之後，於旅居義大利的六年之中，漸漸地發展出以動態雕塑為主的創作方式，尤其戶外作品多數是運用自然的風力，以精密的連動構件裝置，或隨著風力的強弱、方向的改變而隨機自由舞動著稱。他曾說明自己的作品是：將自然的訊息翻譯成視覺上可以感受到的動能。
「呈現地球活力」 創造樸實奇幻作品
第一次見到新宮晉老師，言談之中充滿著他對自然、藝術和人的生活，三方之間關係的重視與關心，是溫暖又智慧的長者。當時一連串的安裝工作之後，三件作品才躍出我們一知半解的2D圖紙，成為3D空間的雕塑，而輕風吹來，曼妙的舞動又轉化為優雅的4D作品，伴隨陽光的溫度、稻浪婆娑所散發出的草花香，麻雀和青蛙的叫聲，與作品完全融合成5D的感受與感動。
當我靜靜欣賞此作品時，心情就沉澱下來，身體也感覺到大自然，頭腦可以重新思考體會許多事情；陽光是可親的，它讓萬物滋長，風是美妙的，它讓人舒坦，雨是活潑有趣的，它在溫室頂上打鼓、水池上跳舞，讓青蛙消暑解渴樂得嘓嘓叫，在這新宮晉創造的樸實又奇幻的作品世界中，如同他所說的「我想要透過作品呈現出地球的活力與其美麗風貌，因此我從未在生活中感到無聊。」
新宮晉擅長運用自然動力創造作品，與大地互動。
赴全世界六國 苦行僧般創作藝術
即使如同我這種完全生長在都市中的人，我的身體與心靈仍然被勾起渴望與自然互動對話的欲望。而在看到期待的那一陣風帶動作品擺動時，內心的喜悅與對風（自然）由衷產生感謝，讓我省思在科技進步發展的今天，我們應如何審視與自然之間的關係？是心存感激和諧共處？還是強取豪奪，最終帶來自然力量的無情反撲而自食惡果？
新宮晉早從二○○○年，就以一個如同苦行僧般的計畫「帶著風之旅人」這個作品環遊世界。他從日本稻田出發，到紐西蘭無人島、芬蘭冰雪湖泊、摩洛哥陡峭山岳、蒙古草原及巴西山丘，六個地點地理氣候極端不同，共通處是風多，人造電力不足。作品全賴當地居民，尤其是孩童協力完成。全程蒐集風力與作品產生動能的數據資料，他說目標是希望透過藝術，讓人們理解並珍惜地球自然資源，以及不同文化的人，如何運用自身的「在地智慧」來與大自然共存。
在我們合作期間，他曾拿出一大張的繪圖（新宮晉也是知名的兒童繪本創作者）分享他心中的美麗新世界：一個山丘上的小村莊，所有設施都由他創造，形態各異的作品帶動風力發電，自給自足。他命名「里山風車」，藝術、自然與人們的生活和諧共存。
一○年展覽合作後他一刻也沒歇著，一四年中他將一件里山風車蒙古包和十二件作品捐給工作室所在地的兵庫縣三田市，並取名為「風之博物館」，免費參觀，且自掏腰包在每年春末及秋初舉辦藝術活動，盼大家用更豐富的方式親近作品。我在一五年十月參與了「風のJazz」音樂節，在和煦的午後與數百人陶醉在自然、藝術與音樂完美結合的環境內，我躺在草地上，哼著歌，腦海浮現當年展覽文字中的第一句話：「當風輕撫而過，光與大地的收成一同翻飛醒轉！」
