台灣當代畫潮的澎湃終將勝出；台灣當代畫家需要鼓舞，我願意站在第一線，盡最大的努力！
常陵近四十幅展出的「五花肉」系列畫作——肉山水、肉花鳥、肉兵器、肉都市、肉宗教，包含了肉山水、肉花鳥、肉兵器、肉都市四系列完整作品，它們是常陵歷經三年時間適應台灣華人文化內容後，用西方精緻畫風技巧所詮釋出的多元思考，其隱喻台灣社會現象張力，非常強烈，像極了一九九二～一九九三年當時台灣當代畫家最強一群如黃銘哲、郭振昌、楊茂林、吳天章、郭維國、陸先銘、楊仁明、蘇旺伸、黃楫、連建興等人，所畫出的經典畫作內容——充滿了歷史與政治的反諷，及人文與環境的關懷。
常陵利用回台這三年時間，相當成功地跨出了過去留法十年的形塑內容，往前重新開創了以人為中心的生命歷程及現實環境的關懷畫風。讀者不管認同與否，對於這樣一位在台灣崛起的留法背景藝術家，我的建議是不妨走一趟他的個人展，在展場一定會感受出台灣當代畫潮的澎湃與終將勝出；台灣當代畫家需要鼓舞，我願意站在第一線，盡最大的努力！
二○○八年四月，我前往台北市立美術館，看了二十世紀一百位最重要設計大師之一，也是以色列最重要的設計家丹．雷辛格（Dan Reisinger，一九三四～）作品展。他詮釋的幾段話，對我在觀察台灣當代畫潮的崛起相當受用。他說：生命，是在兩個固定無法改變的事件中，不斷改變的一連串「生命經歷」；藝術，則是一種「嘗試」，企圖表達一連串的「生命歷程」；而創作力，則是想「嘗試」表達的迫切感。字字令人感動！
對應台灣當下畫家群雄並起，與老、中、青三代互相扶持，及各畫廊相當盡心地以搬遷更大空間或重新裝潢原環境，回應台灣當代畫家的期待，我們可以相當清晰的看到了丹．雷辛格所詮釋的那份想「嘗試表達的迫切感」之創造力，在台灣當代畫潮工作者身上出現，這是台灣當代畫潮勝出的最大火苗。目前台灣當代畫家應努力的是必須專職，不能用邊教書邊畫畫的業餘心去對待，沒有置之死地而後生的風險壓力，就一定不會有令人驚豔的創造力飛揚。畫家如此，金融家如此，歌唱者同樣如此。目前每周六晚上十點到十二點播出的「超級偶像」節目，最後進入六強的每一位競賽者，幾乎都辭掉了他（她）原來的工作，去找尋專業的對決風險，細膩取代業餘的防禦安全失焦，而我在全球投資戰場作戰，也一直沒有忘掉我最尊敬的投資大師彼得林區的一句話：智慧因困苦而得。
二○○八年當代油畫春拍，從紐約、香港、中國到台灣，當代油畫精品出場的量與質都倍增於○六、○七年的春、秋拍。我特別聚焦在台灣當代油畫於拍場出現所隱含的後面內容——台灣畫廊總動員、在股票市場非常盛行的所謂「炒家」大量在拍場出現，他們的方式是密集送畫，激起競價，讓自己的收藏水漲船高。
其實，資本主義沒有炒家，早就不存在了，今天資本主義能盛行於全球，最要感激的是炒家，因為他們活化了生活內容。現在他們正在活化全球當代藝術家，並改變藝術史內容，我強烈認為，往後的藝術美術史是要由活著的藝術家主導。
中國蔡國強（一九五七～）崛起、英國赫斯特（Damien Hirst，一九六五～）崛起、美國昆斯（Teff Koons，一九五五～）崛起，都是因為他們連動了當下所有的生活內容，這才珍貴。過去是歷史，是該記，但如果抱著過去，怎會有未來進化，當下生活所呈現的藝術形態，才是最該取的。
我看好當代藝術最少三十年風華，不需要從過去循環裡去找興衰，我的思考很清楚：過世的藝術家主導了人類藝術文化近二百年，將徹底地被○三年新興國家二十八億人口全面崛起的內容所改變——新興國家新崛起的富翁，收藏的面向也終將在古董精品難尋、前輩畫家精品流動不多下，大量轉向當代油畫或雕塑收藏，而目前最強當代藝術家都落在四十至五十歲上下，三十年的風華給他們，一點都不為過。
所以我說：全球當代藝術家主導畫風，風華三十年，其開創價格，無人能擋，台灣當代畫家在第一時間站上趨勢，崛起了！
