其實張震嶽最吸引我的，是他的嗓子。
幾年前在 Pub 聽伍佰，他跳出來秀了一段， 當時我便自忖，同樣的樂隊 ChinaBlue 伴奏，為什麼經過這年輕人的聲音一帶，霎時截然不同？好吧， 那就應該是魅力！那種搖滾歌手所有的獨特唱腔，任誰也學不來的魅力！即使咬字不清、或是簡單的字義，便能打動人心的魅力。
《祕密基地》的曲調仍然很搖滾，而且是忠於張震嶽式的搖滾──有一種現的況味。只是編曲的安排上力道更強、節拍更重，相對於上一張專輯的痞子味，說比較「重鹹」，如果期望他能更「電子」化、更「舞曲」化些，可能還要再等下一張專輯。
作為一個「世代代言人」，令人好奇的是他到底勾勒出怎樣的世代樣貌，要如何將他「套入」所謂的 Y 世代呢？張震嶽讓我聯想起「精靈世代」。
這名詞是用來描述亞洲的新世代，泛指一些接受歐美新價值觀，同時還深受自我民族性影響的亞洲青年。這詞被創造於某大廣告公司的市調報告裡。「模子」與張震嶽述說的年輕人十分神似，外貌、穿著，乃至講話方式都很西化，但其實骨子裡卻很亞洲、很東方。他們不太像西方小孩那麼獨立、有自信、表現得很狂妄；但是很會想、很細膩。以張震嶽所唱的「內容」來看，這孩子不會惹出太多的風浪，太過逾矩時，自己還會把自己拉回來；例如《我要錢》提到偷開車、偷抽菸卻還要向父母粉飾太平的小小妥協心態；《乾味妹》中極力想要忠於女友又合理化出軌的無奈……都是在寫一個企圖衝破原有價值藩籬，卻是行動侏儒的世代心理縮影。
至於「性」，在整張專輯中很模糊， 勉強在《 One Night Stand 》此曲中有些些影子；張震嶽當然可以避開不談，但作為「偷窺」新世代的我而言，有點然！張震嶽代言的世代，很純淨、很溫柔，瞎搞有分寸，最大膽的作為，也不過高唱「分手吧！」
如果你曾經歷過披頭四音樂的洗禮，不管哪個世代，應該不難理解年輕人有多會、多愛「屁」了吧，透過搖滾的方式，一代又一代，既直接又狠狠的踹著逐漸老去的世代。聽《祕密基地》給我的痛楚與震撼不會超過三天，但誰知道，哪個年輕歌手隨後就要冒出來了。
