民進黨台北市長候選人沈伯洋週二(9/22)與影視音產業者對談,除了一一對業者的建言提出回應,沈伯洋也不忘表示,自己對於內容產業很有熱情,也很會行銷,「我都行銷自己到40%了,對不對?(指今天上午民調支持度拿下40%)」現場響起笑聲和掌聲。
對於從業人員提出空間、通路等問題,沈伯洋也認為應該要有更方便的場所,例如捷運地下街,可以讓相關的作品被更多民眾看見;市民大道下方可以參考東京的做法,活化為音樂廊帶。
沈伯洋週二出席「你的台北・打造一座內容城市」活動,與影視產業從業人員對談,出席者包括導演周美玲、葉天倫、楊力州和製作人馮賢賢、柯智豪、歌手朱約信音效師周震等人。
導演:AI短劇大量生產 傳統影視產業嚴峻
導演、編劇周美玲首先指出目前影視市場狀況,她指出,這兩年全球影視環境變化劇烈,傳統的電視戲劇、電影的生存方式因為平台而改變。串流平台的興起,已經削弱電影市場,而今年「微戲劇」更是透過AI大量生產,傳統電視和影視製作都面臨嚴峻環境。
導演、製片葉天倫則是希望,未來台北部分行政區可編列影視預算,透過挖掘自己的故事,讓台灣影視作品可以「越在地、越國際」。此外,許多國際串流平台的台灣辦公室都設在台北,希望市府可以作為中介,讓這些國際平台和在地影視從業者有固定交流機制;此外,也希望能釋出實體空間,匯聚相關從業人員和創作者。
紀錄片導演楊力州表示,紀錄片是國家和城市的相本,但商業戲院發行成本高,他倡議可以參考倫敦和多倫多的常態放映模式,讓台北有紀錄片專屬常態戲院,讓不管是賣座、小眾的片都能被大眾看到。
《台灣漫遊路》影視改編製作人張辰漁指出,台灣國片票房長年佔整體票房7-9%,但是鄰近的日本、韓國、泰國的國片市占率大多可達50%。國際的華語市場扣除中國後,整體約僅7千萬人左右,他認為可以透過「國際合製」,例如和鄰近的日本發展長期合作關係,鎖定日本無線電視的「非黃金檔」來切入,除了製作預算跟台灣差不多,風險也低、彈性更大。

▲ 沈伯洋(右一)聆聽影視產業從業人員建言。圖/蘇芳禾攝
沈伯洋盼結合既有廊道 讓好內容被更多人看到
針對影視從業者的建言,沈伯洋回應,很多國家都有常態性播放紀錄片的地點,他認為可以和既有的廊道做結合。例如捷運有很多地下街,如果有個輕鬆的地方可以坐下來,讓民眾在行程間的空擋,可以很方便看個動畫、紀錄片,都能增加這些片被看到的機會。
他也舉日前去高雄穿的花襯衫意外爆紅的例子說,那件襯衫本來就很好,但是需要被看到(才會帶來進一步消費)。
針對影視業者期盼的基地和空間,沈也認為,應該要有各種不同型態的空間,讓這些內容創作者可以討論、產生靈感、與國外對接,還有進行行政事務;市府作為公權力,除了提供行政空間,也要有和國際業者議價的能力。
沈批北市藝文活動參與人數下降 合作旅宿剩一間
在音樂產業部分,音樂製作人柯志豪指出,越來越多音樂平台開放讓AI創作上架,由於生產十分迅速,因此很快會達到「內容通膨」的時代。他想像音樂人可以撤退的出口比較是「真實」、「現場」或演唱會。
曾獲得金馬和金鐘獎的聲音設計師周震期盼,能有可負擔的試片、錄音共用空間;音樂祭策展人蕭達謙則是認為,台北很多live house都是獨立音樂的起源,應該要活化。此外「孵化」也很重要,如何讓年輕人喜歡台灣音樂、對這些音樂有認同,這些都是需要被支持的事情。
沈伯洋則以高雄的演唱會經濟回應,高雄做得好的地方是在於,可以讓附近商圈、旅館活絡,讓來看演唱會的人可以在高雄多待幾天,用每一次微調做演唱會經濟和整體城市規劃。反觀台北市的條件得天獨厚,但是卻連散場都沒在想。
根據這兩年的審計報告,北市府舉辦的藝文活動,參與人數一直在下降,合作旅館只剩下一間。
另外沈也提到,日本很多地方都會在鐵道下方做新的活化空間,甚至會做餐飲,市民大道下的空間就很適合作為音樂廊帶。雖然他的想法還沒有很成熟,不過這個區域應該有四、五塊地可以做這件事。
沈伯洋:自己很會行銷 被打壓都推得出去
對於許多創作者都提及,希望能強化本土作品的培養和認同,沈伯洋最後指出,他自己之前曾是鄉土文化研究社社長,對於本土文化特別看重,他的許多政策也都立基於此。
至於是否有辦法達成?沈伯洋說,他對於內容產業非常有熱情,另外他也很會行銷,「你看我都行銷自己到40%了,對不對?(指上午民調支持度達40%),就算被打壓都可以推得出去。」
他表示,自己非常了解這個城市和國家的優點,也知道本土的優點,並且怎麼把這些做成故事,相信自己可以做得到這件事,拜託大家可以把他多多介紹出去。

▲ 「你的台北・打造一座內容城市」活動,吸引不少影視、音樂產業從業人員。圖/蘇芳禾攝
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