金門王與李炳輝又來了！這次帶著新專輯《來去夏威夷》，繼續以那卡西走唱表演風格服務聽眾。招牌沒換，品質不變。只是，籠罩在經濟不景氣下的台灣人，有沒有心情笑呵呵地欣賞他們的演唱，令人懷疑。
以那卡西的音樂形式出專輯，金門王與李炳輝並非首創，《流浪到淡水》可能是最暢銷的。那卡西走入唱片市場，其實與這種音樂表演的意義是逆反的，因為那卡西是需要與聽眾有所互動的表演形式，現場演唱的記錄是那卡西的重要資產。
老練的走唱人善於察言觀色，被喚到酒樓茶室裡，最重要的工作就是愉悅客人；那卡西的趣味發生在表演者的靈機應變上，如何選曲搭配、串改歌詞，甚至以肢體動作，適時的笑話烘托適當的氣氛等等，這些特質，經過再三排練，被灌錄成唱碟之後，雖不至於消失，卻會減弱。聽眾雖然能欣賞莞爾滑稽的曲調，卻少了同藝人說說唱唱打成一片的 DIY 樂趣。
老練的走唱人善於察言觀色，被喚到酒樓茶室裡，最重要的工作就是愉悅客人；那卡西的趣味發生在表演者的靈機應變上，如何選曲搭配、串改歌詞，甚至以肢體動作，適時的笑話烘托適當的氣氛等等，這些特質，經過再三排練，被灌錄成唱碟之後，雖不至於消失，卻會減弱。聽眾雖然能欣賞莞爾滑稽的曲調，卻少了同藝人說說唱唱打成一片的 DIY 樂趣。
但是，這種說法或許過分美化那卡西了。對多數的台灣人而言，不見得真的想要去接觸以往流行於底層階層的餘興節目──那卡西在印象中，好像是藍領勞工與黑社會大哥的娛樂方式。對於音樂市場的消費主流青少年，或是大多數的中產階級而言，也許寧願那卡西是透過包裝與再製作之後，從 CD 上來聽，便足夠新鮮感與趣味盎然了！這應該也是《流浪到淡水》成功的因素之一。
金門王與李炳輝實在無法令人覺得討厭，從第一張專輯到《來去夏威夷》，他們的表演凌駕在專輯的音樂性之上。舉例來說，主打曲《來去夏威夷》當中，兩人搭唱鳥兒出籠的叫聲，沒有人模仿得來，那種獨特的怪音，實在很詼諧，令人印象深刻。
在專輯當中，有台灣老歌以及為他們量身訂作的新歌，音樂雖然稱得上豐富，但我仍獨愛他們嘰哩咕嚕的唱腔表演，尤其能夠展現他們純真豁達與人生態度的歌曲，最動人心。李炳輝自己填詞的《投緣歌》十分有趣，從歌詞當中，陳蘭麗、查理士．布朗遜等舊時人物的出現，大概可以理解李炳輝還活在怎樣的想像裡！以及用自己的理解去鋪陳反令現代人覺得新奇有趣的感受。可惜他們自創的作品不多；每個人的創作才情有限，不能勉強，但還是期待金門王與李炳輝能多鋪寫些詞曲，他們的閱歷與心聲，與現今流行音樂的規格不同，這才顯得彌足珍貴。
