台灣首度以「光影沉浸 × 深度策展」形式，呈現畢卡索藝術世界的展覽，於中正紀念堂開展。主辦單位翡冷翠文創表示，本展為跨國製作團隊以「藝術、繆思與知己」為策展主軸。
特別的是，運用數位科技結合敘事策展方法，包括AI、AR 與環場沉浸投影等多元手法，展現畢卡索的生平、愛情、友誼、旅居與創作歷程。展覽從2026年元旦至 2026年4月6日止。
翡冷翠文創總經理鄭清煌表示，畢卡索常被人說是怪人、難搞，在情感世界中傷人無數，是藝術界的渣男，「為什麼他可以成為全世界最偉大的藝術家？」
「因為他將恐懼與希望、愛心與暴力、戰爭與和平畫在畫中，用藝術不斷的來揭露及推翻自己，一生有很多不一樣類形的主題，這也是他偉大的地方。」
他強調：「這次的展覽希望用不同的策展角度，讓人們更接近他，更了解充滿矛盾的人如何利用他的特質，成為改變全世界的力量。」
▲永恆畢卡索展周三（12/31）舉辦開幕記者會。圖／翡冷翠文創
《格爾尼卡》42件作品完整策展
中正紀念堂管理處處長張惠君指出，在全世界的美術館很容易看到畢卡索的真跡，然而要一次看完就很難。這次的展覽以光影展現畢卡索很全面的作品。
她特別推薦畢卡索於1937年畫的反戰鉅作《格爾尼卡（Guernica）》，在本次展覽中，首度以完整策展概念亮相，也是本展最大亮點。
「畢卡索當時住巴黎，二次大戰時納粹轟炸西班牙的格爾尼卡，他很憤怒，創作這件大幅作品，表達心中對戰爭的哀傷。」
她說明，這件作品完成後，在巴黎的世界博覽會中代表西班牙展出，然而畢卡索不希望作品回到西班牙，後來放在紐約，直到1981年才回到西班牙，目前被西班牙的索菲亞王后國家藝術中心博物館收藏。
▲《格爾尼卡》是畢卡索的反戰鉅作。圖／彭蕙珍攝
▲▼《格爾尼卡》首度以完整策展概念亮相。圖／彭蕙珍攝
這次特別取得索菲亞王后國家藝術中心博物館的授權，取得42幅《格爾尼卡》創作習作與相關歷史素材，涵蓋畢卡索的構圖草圖、人物形象變化與創作思考脈絡。
再透過高解析影像、動態視覺轉譯與環場投影，完整呈現畢卡索從構思、修正到完成的創作歷程，讓觀眾得以真正「讀懂」這件宣揚和平與人性尊嚴的經典名畫。
SPEY與畢卡索威士忌 全球唯一聯名
SPEY 詩貝贊助這場展覽，在禮品區推出畢卡索聯名威士忌。SPEY 詩貝董事長何裕宏表示，SPEY 為畢加索唯一一間烈酒合作商，聯手推出 SPEY X PICASSO 詩貝畢加索系列酒款，並以畢加索人生中7位情人做為酒液的靈感。
SPEY也特別支持藝術，自2010年起贊助台灣藝術家，全額赴英國深造。本次展覽也有學成歸國台灣藝術家的作品。
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▲SPEY X PICASSO 詩貝畢加索系列酒款，在禮品區銷售。圖／彭蕙珍攝
展覽有7區 完整解析畢卡索
《永恆畢卡索：光影藝術展──藝術、繆思與知己》在中正紀念堂第一特展廳盛大開展，一共有7個展區。
序區：你所不知道的畢卡索
透過畢卡索的名言、書信與逸聞，帶領觀眾認識藝術大師不為人知的一面。從生活片段到創作心境，呈現他幽默、執著又矛盾的性格。本區以「人」為出發點，揭開光環背後真實而立體的畢卡索，作為理解其藝術世界的入口。
第1區：時代巨浪中的藝術先鋒
沿著時間軸回望畢卡索的成長歷程，從少年天才到立足巴黎的藝術先鋒，他的創作始終與戰爭、政治與社會變遷交織。本區呈現藝術如何回應時代，也讓觀眾理解畢卡索創作背後的歷史脈絡與時代意識。
第2區：畫廊：解構與重塑
本區重現畢卡索最具代表性的創作風格，從藍色時期的孤寂、粉紅時期的柔情，到立體派對視覺結構的顛覆。線條被拆解、形體被重組、色彩重新定義，引領觀眾走進他不斷實驗、勇於突破的藝術世界。
第3區：格爾尼卡：戰爭的哀號
展覽核心展區，獻給反戰鉅作《格爾尼卡》。透過大型投影、創作習作與沉浸影像，呈現作品的誕生背景與象徵意涵。本區引導觀眾理解畢卡索如何將戰爭的悲劇轉化為呼喚和平與人性尊嚴的永恆藝術語言。
第4區：永恆畢卡索
360 度沉浸式劇場以影像、聲音與色彩交織，向畢卡索的藝術精神致敬。觀眾置身流動光影之中，感受形體與色彩的律動，體驗創作背後的情感張力，讓藝術家的思想化為視覺與聽覺的感官共鳴。
▲360 度沉浸式劇場。圖／彭蕙珍攝
第5區：我是畢卡索
自畫像是畢卡索終身的自我凝視。本區透過不同時期的自我描繪，呈現他對身份、生命與創作的持續提問。從青年到晚年，觀眾將看見藝術家如何在畫布上與自己對話，探索「我是誰」的生命命題。
第6區：畫中的繆思
7位深刻影響畢卡索的女性，既是摯愛，也是靈感來源。本區透過畫作、照片與史料，呈現她們如何形塑不同時期的創作風格與情感狀態。觀眾將理解愛情、情感與藝術之間交織而成的複雜關係。
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