記錄片導演楊力州用影像改變世界

廣告企畫

2015-10-23 11:37

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透過鏡頭、透過記錄片，每次都看到不一樣的楊力州導演，從三十歲那年決心投入拍攝紀錄片至今，忠實呈現發生在這片土地上的故事與真實人生。因為樂在其中，更堅定相信那股改變的力量會發酵，只要有感動到你或他，就已足夠！

就讀輔大應用美術系大二那年，楊力州用參賽得來的獎金買了人生第一台攝影機，單純用影像記錄著大學生活。就像許多畢業生一樣，進入社會求個穩定，退伍後很幸運地在母校復興商工教美術，但在說了第二年重複的笑話時，面對台下哈哈大笑的學生，楊力州突然有個慢動作畫面閃過：「五年後，學生還會對我的笑話有興趣嗎？我會就此這樣過日子了嗎？那我的電影夢呢？ ⋯」於是他當下決定辭掉工作，選擇報考當時新成立的台南藝術大學的音像紀錄研究所，從一開始的懵懵懂懂到完全投入紀錄片的世界裡，找到了人生目標，一步步走來成就現在的楊力州導演。

享受努力的過程面對挫折樂在其中

成長歲月的影響，歷經不確定的年代，楊力州導演的作品內容取材來自於台灣這塊土地真實發生的故事。導演說：「記錄片不只是紀錄而已，所要表達的『觀點』與『位置』才是最重要的，我真的非常非常相信影像的力量，希望紀錄片可以改變世界」。這十多年來，我們看到導演持續關注台灣社會不同層面的議題，看到他熱愛創作，對於工作所注入的堅持、耐力與拼命；他曾經跟著消防隊員進入火災現場拍攝《打火兄弟》，酷寒中扛著四十多公斤的器材，二十一天裡隨馬拉松好手林義傑完成《征服北極》。

他希望提供正向的能量，《奇蹟的夏天》看見花蓮足球小將努力再努力踢進全國總決賽，《拔一條河》講述甲仙小鎮歷劫重生的故事，而他另一面的柔軟心，關心老人的《被遺忘的時光》、《青春啦啦隊》，關心邊陲底蘊的《看不見的島》，即使是拍商業廣告片，導演也要大家勇敢說出愛，對生命永不放棄，從這些故事，從畫面中不僅強烈感受到導演所帶來的情緒渲染，也讓我們感動生命力的韌性與堅強，看見人性可以發光發熱。

拍紀錄片是長期的耐力戰，感覺要肩負他人的責任，問他曾想過放棄嗎，放棄的念頭雖曾在導演的腦海中多次一閃而過，不過看到觀眾的反應，即便只是引起小小的迴響，又讓他滿懷希望的繼續拍下去。印象最深的是有位觀眾留言謝謝導演，當他觀看《被遺忘的時光》時，一直想到母親的樣子，雖然母親不是失智老人，但雙方長期處於緊張關係，看完電影後，他便鼓起勇氣打電話給母親，訴說自己壓抑已久的情感。楊力州導演說這就是改變的力量，那怕是微小的，他相信會慢慢擴散進而影響他人，而藉由拍紀錄片，去體驗不同的人生，不一樣的生命，是難能可貴的歷程，雖然過程裡有挫折，一想起那個初衷喜歡電影的心，看到十多年來不分晝夜樂此不疲完成的作品，繼續留下存在的影像，提醒著我們終將被看見。