李希特、常玉、趙無極、梵谷、莫內、夏卡爾，一般大眾都耳熟能詳的藝術家作品，即將在佳士得香港上拍。每一位藝術家都各自有一批鐵粉，也深受收藏家喜愛。
周杰倫是知名的藝人及收藏家，他在《不愛我就拉倒》MV中露出李希特作品；常玉的收藏家相當多，連「華語影壇第一美女」林青霞都喜歡，她對常玉作品情有獨鍾，不但會臨摹常玉的作品，也有收藏。
佳士得香港20及21世紀藝術春季拍賣於3/27舉辦夜間拍賣，領銜的是哈德·李希特（Gerhard Richter）首度出現拍賣的《抽象畫》，另有常玉的《毯上的曲腿馬》，呼應馬年主題。
李希特是德國視覺藝術家，作品包括照相寫實、抽象藝術等，他的創作形式多元。2012年，曾在拍賣會以3400萬美元（約10億台幣）拍出作品，創下在世藝術家最高拍賣紀錄。
李希特紅色系列只有27件 已有第三方保證
佳士得亞太區20及21世紀藝術部專家易紫薇表示，在亞洲要徴到李希特的《抽象畫》相當難得，這件作品創作於1991年，當時李希特為紅色系列總共畫30件作品，但對其中3件不是很滿意而銷毁。目前存世只有27件。
「李希特是觀念性創作家，他想要透過繪畫找到存世的真理。」她說明，李希特出生在東德長大，成長時見到許多真相常被掩埋，到西德後，在繪畫的過程中想要講述這段經歷。
因此，在他的作品中常會有兩件作品，例如底下是風景，表面則是抽象畫。
這次上拍的《抽象畫》是李希特創作最好的年份，低估價為7800萬港幣（約3.12億台幣），已有第三方保證（買家向賣家承諾，會給予拍賣品的最低售價）
她指出，李希特曾在2017年在拍場拍出同一系列相同系列作品，但尺幅比較小，成交價是1.4億港幣（約6.4億台幣）成交，「現在的估價算保守，因此有第三方保證。」
▲李希特《抽象畫》，估價7800萬~9800萬港幣（約3.12億~3.9億台幣）。
Louis Vuitton辦李希特回顧展 吸亞洲藏家
佳士得晚間拍賣聯席主管暨專家亞太區20及21世紀藝術部助理副總裁余可欣表示，巴黎路易威登基金會（Louis Vuitton ）甫於3月2日結束的李希特回顧展，吸引不少亞洲藏家特別前往看展。
在展覽中，主辦單位梳理了李希特的生平及創作軌跡，讓藏家更了解李希特，也掀起全球對李希特的熱潮，「從前年我們就一直努力，希望藏家能拿出這件作品，這次趁著美術館展覽，特別呈現在夜拍中，也是第一次出現在拍場。」
常玉最大法國支持者 擁《毯上的曲腿馬》
常玉向來是亞洲拍場一哥，他的作品只要現身就是高價。佳士得花了10年時間，才終於說服《毯上的曲腿馬》的藏家—勒維（Lévy）家族，趁著中國馬年上拍這件作品。
它的來源相當顯赫，是勒維向常玉直接購得，並由家族世代珍藏至今，首次亮相拍場。勒維家族是常玉旅居巴黎晚年的至交與重要支持者，長期在生活、情感與藝術上給他援助。
1965 年，勒維在自家宅邸為常玉舉辦其生前最後一場個展。開幕當晚來賓包括潘玉良、趙無極、朱德群等旅法藝術家。
▲常玉《毯上的曲腿馬》，估價2800萬～4800萬港幣（約1.12億~1.92億台幣）
9幅馬戲主題 馬與福祿壽只有2幅
《毯上的曲腿馬》相當稀有。根據最新出版的《常玉：生平與油畫全集》，常玉共創作34 幅以馬為動物的題材，其中9幅是馬戲主題，其中一幅現藏於台灣國立歷史博物館。
其中，以馬與福祿壽地毯為主題的只有2幅，另一幅下落不明。易紫薇說明：「在市場上很難再找能找到能與它匹配的常玉畫馬的作品。」
地毯花紋畫的是華人最喜歡的福祿壽，紋飾和馬諦斯的語彙有點雷同。常玉畫作的特色是能巧妙的將「中西融合」，以東方線條美學結合西方馬戲的現代構圖，使畫中馬匹與表演場景呈現獨具個性的常玉風格。
至於常玉為什麼畫馬？據悉，常玉會以動物寄託情感，以馬來說，他的父親是書畫家，以畫馬聞名，妻子 Marcelle 的姓氏也是「Ma」開頭。「馬」成為常玉親情與記憶的交象徵。
畫中的馬彷彿化作藝術家的自我投射，象徵他孤身於巴黎大舞臺上奮力前行的身影。他也曾將一幅《馬》贈予藝術家潘玉良，該作歷經輾轉後運回中，現藏於中國美術館。
裸女只賣4400萬 有第三方保證
常玉的《椅子上的裸女背像II》也很受關注。這件作品於2021年曾在蘇富比香港拍賣，當時的低估價為2500萬港幣（約1億台幣），由於來源及價格等因素而流拍。
余可欣表示，經過了幾年後，找到了幾項證據證明確實是常玉所作，並在巴黎做X光掃瞄後，發現常玉原本要畫花瓶，後來改成裸女。並於2024年收錄在衣淑凡著的《常玉：生平與油畫全集 第二卷》。
《椅子上的裸女背像II》的估價為1100萬港幣（約4400萬台幣）相當吸引人，因此也獲得了第三方保證。
▲常玉《椅子上的裸女背像II》。
趙無極《聖堂之旅》 克利時期蒙太奇作品
趙無極是拍場頂級「藍籌股」，此次上拍他在克利時期作品《聖堂之旅》。這件作品極為魔幻寫實。
趙無極在畫面的上方畫著歐式建築教堂，下方則有一位像是漁夫的人，手中抓著一隻太湖的鳥，並將牠倒立著。單紫薇表示，畫面中將西方的風景和東方巧妙結合，極有穿越時空蒙太奇感。
此作於2010年在佳士得以1850萬港幣（7400萬台幣）成交，這次估價為2800萬~3800萬港幣（約1.1億~1.5億台幣）。
▲趙無極克利時期作品《聖堂之旅》。
梵谷《林中少女》 1883年之前作品少
佳士得夜拍共有37件作品，總估價為4.5億港幣（約18億台幣）。上拍的作品相當多元，余可欣還推薦梵谷的《林中少女》。
《林中少女》完成於1883年8月，是梵谷最早期的油畫作品之一，屬於藝術家極為罕見前衛的實驗性早期作品。
作品繪於梵谷在海牙停留的20個月。他在當時的油畫作品現存極少，他曾在信中提及70餘幅作品，如今僅存約20幅。
這一時期，他想精進人物繪畫技巧，因經濟拮据，沒錢聘請專業模特，於是將日常生活中和漫步時觀察到的人物融入作品，描繪周圍村莊與風景中自然勞作的身影，如伐木工、漁民和農夫，他們的動作姿態都是他遠觀研究的對象。
在《林中少女》中，梵谷畫一位戴白色小帽的當地少女，正沿著蜿蜒的林間小路徘徊。嬌小的身形在周圍參天大樹的映襯下顯得格外渺小。
▲梵谷《林中少女》。
余可欣說，梵谷的油畫數量原本就很少，1883年之前的作品在市場流通得很少，這次估價1000萬港幣，預計會成為夜拍的黑馬，「去年有一張在紐約拍賣同時期的紙本，同尺寸賣了400萬美金（約1.2億台幣）。」
17世紀荷蘭作品 他一生只畫8件油畫
這次夜拍中最特別的是有一張首度出現在亞洲的古典大師作品，17世紀荷蘭藝術家約翰內斯·霍達爾特《萬曆花瓶中的花卉、昆蟲與蝸牛》。
他是17世紀荷蘭畫壇中極具神秘感的藝術家，作品極為稀缺，目前已知的作品僅有8幅油畫（5幅風景、3幅花卉靜物）和8幅風景素描。除了少數幾件外，大多被歐美主流博物館珍藏，堪稱「一畫難求」。
這是因為，他並不是畫家，而是荷蘭第一位出版昆蟲專著的昆蟲學家，他的《昆蟲的變形與自然史》在17世紀至18世紀是昆蟲研究的標準參考書。
他的花卉靜物畫充滿極致細節：喜鵲蛾、紅將軍蝶、大黃蜂、蝸牛、蚱蜢。特別的是，這件作品中的花卉來自四季，也有超現實感。他將花卉置於萬曆花瓶中，又有東方元素。
余可欣指出，作品低估價為350萬港幣（約1400萬台幣）是亞洲大部分藏家可以接受的，加上這幾年亞洲藏家很喜歡古典大師的作品，因此特別拿來香港拍賣。
▲17世紀荷蘭藝術家約翰內斯·霍達爾特《萬曆花瓶中的花卉、昆蟲與蝸牛》。
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