近幾年亞洲拍賣市場發生不小的變化，包括藏家眼光越來越挑剔和成熟化。
佳士得亞太區助理副總裁、二十及二十一世紀藝術部專家暨晚間拍賣主管余可欣觀察，亞洲藏家希望能看到更國際化、多元化、跨種類的選擇。
因此，在即將上拍的「二十及二十一世紀夜拍」，首度出現古典大師魯本斯於1630年畫的風景畫，這是流通的私人作品中最後一幅風景畫，相當罕見。
佳士得表示，此次有52件作品上拍，總估價約4億5千萬港幣（約18億台幣），包括巴斯奇亞、李希特、趙無極、草間彌生等。
彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens, 1577–1640）在西方古典大師（Old Masters）是極致崇高且舉足輕重的人物。他不僅是巴洛克藝術（Baroque Art）最具代表性的巨擘，也是西洋美術史上少見兼具頂尖藝術成就、高超外交手腕與極大商業成功的全能型大師。
魯本斯流傳在市場的作品不多，只要出現就是高價，像是2002年的《無辜者的大屠殺》（The Massacre of the Innocents），在倫敦蘇富比以4,950萬英鎊（約20億台幣）成交。
第二高紀錄是2016年於倫敦佳士得拍賣的《羅得與他的女兒們》（Lot and his Daughters），以4,488萬英鎊（約18億台幣）成交。
▲《羅得與他的女兒們》。圖／取自佳士得官網
2023年紐約蘇富比上拍《莎樂美與施洗約翰的頭顱》（Salome presented with the head of Saint John the Baptist），以2,692.6萬美元（約8億多台幣）成交。
古典大師魯本斯 首度現身佳士得香港
這幾年亞洲人很喜歡古典大師作品。今年春拍，佳士得首次在香港夜拍呈獻西方古典大師藝術作品—17世紀荷蘭藝術家約翰內斯·霍達爾特靜物傑作《萬曆花瓶中的花卉、昆蟲與蝸牛》，吸引多方買家出價，並以起拍價高達4倍的800萬港幣落槌、1016萬港幣（約4千多萬台幣）成交，締造藝術家世界拍賣紀錄。
這次佳士得香港帶來古典大師魯本斯的《柳蔭風景》。這件作品的尺幅不大，19.7 x 35.6 cm，估價為600～800萬港幣（約2400萬~3200萬台幣）。
佳士得亞太區助理副總裁、西方古典藝術資深業務代表林子筠表示，魯本斯一生畫過很多主題，包括神話、宗教主題，風景畫，「但他風景畫整體的數量都相對比較少，總共應該只有40多幅作品」。
其中，晚期的風景畫，也就是1630年代左右畫的作品不到12幅。她強調：「《柳蔭風景》是是私人在市場裡流通的最後一幅風景作品，其他的已經全部都在博物館。」
▲魯本斯的《柳蔭風景》。
「小尺幅的還有另外一件在列支敦士登（Liechtenstein）皇室收藏，收藏了 100多年了，也不會拿出來賣，所以這是最後一張，非常的難得。」
魯本斯風景畫罕見 逾200年前拍過
她說明，魯本斯有工作室，但這件作品完全確定的是他本人繪製，「1630年代他已經退休，他的一生非常的奔波、繁忙；他是荷蘭人，到英國、西班牙、義大利等國接受委託，晚年財富自由，在比利時安特衛普買了自己的豪宅，也在近郊置產。」
「這件作品推測是在安特衛普近郊宅邸附近的風景，他完全畫給自己；有白天與夜晚轉換的瞬間，下面有一個牧羊人在牧羊。」
林子筠指出，《柳蔭風景》上一次拍賣記錄是1798年，「拍完了之後就在私人的手裡傳承，現在的這一任藏家是 1960年代繼承作品到現在。」估價為600～ 800萬港幣。
她強調：「魯本斯風景畫在市場相較比較難找，我們能夠找到一個相對類似的作品，比它再大一倍，那件於1989年的上拍，當時賣了 300萬美元。」
以風景畫來說，這是目前私人收藏中僅存的2件作品，《柳蔭風景》更是逾200年來首次拍賣。
巴斯奇亞《古代科學家》領銜夜拍
這場夜拍領銜的拍品是巴尚·米榭·巴斯奇亞的《古代科學家》。他憑藉其顛覆性的創造力與驚人的表現力，成為同世代藝術家中最獨特的存在之一。
他深受1970至1980年代紐約下城文化風潮的影響，也喜愛解剖學、天文學、植物學、歷史、探險、殖民主義等。
余可欣表示，在《古代科學家》作品中可以看到他很經典的圖騰—骷髏頭。作品中的頭占據了很大部分，「他在探索人類身體，以及文化，右邊還有很類似畢加索或者是賈柯梅蒂的線條，那是一位女性的身軀。所以，他也是在講人的起源。」
▲巴斯奇亞的《古代科學家》。
她說明：「他很少會有作品是有命名，很多是無題；他在表達的是他自己，可能是古代科學家，這是他自身的影射，對人的探索、對文化的探索。」
《古代科學家》於2020年第一次出現在保利與富藝斯聯合拍賣，以850萬美元（約2.7億台幣）成交，這次估價為720萬美元 （約2.2億台幣），非常有吸引力，目前已有第三方擔保。
1880年塞尚靜物 現代主義繪畫重要作品
保羅·塞尚（Paul Cézanne）在 1880年前後創作的靜物畫，是藝術史上從後印象派走向「現代主義繪畫」最重要的轉折點。
塞尚被尊稱為「現代藝術之父」，畢卡索與馬蒂斯都曾表示：「塞尚是我們所有人的父親。」他於1879~1882 年間創作的靜物畫，奠定了 20 世紀幾何抽象與立體派（Cubism）的基礎。
這次在佳士得夜拍中上拍一件塞尚於1880年畫的《藍盤靜物》上拍。余可欣指出，這件作品的來源相當顯赫，展覽時記錄也很多，「可以顯示它的重要性。」
在作品中，可以看到塞尚畫的水果是用色彩層分疊加，在陰影的部分可以看到它是不同的角度來看，「這是典型的多角度視角的塞尚作品。」
這件作品的重要性是在於它是現代主義繪畫的開端，「構圖是斜角的，非常特別；畫中的蘋果像是要掉出來，這個風格影響了畢卡索、馬蒂斯等大師，而直到３０年後，約1910年後他們才有這樣的作品，可見得塞尚在1880年有這種構圖，他的思維是很前衛。」
▲塞尚《藍盤靜物》。
她表示，塞尚於1879年到 1880年畫了16張靜物，其中13張都在博物館 ，只有3張在私人收藏。
《藍盤靜物》2023年在蘇富比紐約拍出 600萬美元（約1.8億台幣），這一次以320萬美元（約1億台幣）起拍，應該會吸引不少藏家競拍。
草間彌生過世後 南瓜現身拍賣
日本國寶級藝術家草間彌生今年以97歲耆壽過世。她最具代表性的作品就是南瓜。
她在自傳中回憶，有一次植物們突然對她說話，她將這些幻覺經歷所見之物畫進素描本。而南瓜彷彿是她人生的伴侶，「只要對南瓜的情感依然存在，我就會繼續畫南瓜」。
余可欣表示，草間彌生畫過很多南瓜，《A-南瓜》是少見的這麼大尺幅，「我們翻了所有的拍賣記錄，這麼多年來可能大概只有15～16張這麼大尺幅的南瓜上拍。」
▲草間彌生《A-南瓜》。
「這一張還是首度在拍賣市場出現，藏家於2011年直接從高古軒購買。」她強調：「典型的黑黃南瓜比較難得，這也是很罕見的一張形狀非常方正的南瓜。」
這是草間彌生去世之後在佳士得的首次拍賣，低估價4800萬～6800萬港幣（約1.9~2.7億台幣），「我們很期待最後的結果。」
趙無極挑戰《銀河》 非常前衛
亞洲拍場一哥趙無極的作品，從來不曾在佳士得香港拍賣中缺席。這次有他的好幾件作品，最大尺幅的是1956年趙無極畫的《銀河》。
佳士得亞洲二十及二十一世紀藝術部主管、亞洲區副主席張丁元表示，1956年抽象表現藝術才開始探討哲學性及觀念性問題。趙無極在這件作品中，除了色彩和筆觸外，更深刻的去探討這件事。
他選擇很少有藝術家敢挑戰的銀河主題，「古今中外的繪畫對主題基本上是沒有人畫過；他將宇宙與自然的天人合一，擴大到自然觀、宇宙觀。」
「銀河是一個發光體，他在作品中表達發光體和無限遠，像中國山水的天人合一以甲骨文的外貌，用不同顏色、很輕的堆疊出充滿空氣感和生動的銀河，非常前衛。」估價為4500～7500萬港幣（1.8億～3億多台幣）。
▲趙無極《銀河》。
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