我們似乎很少在這個單元介紹所謂「電影台」播映的電影。其實「電影台」所藏的寶還真不少，只可惜一方面常有廣告亂插的討厭情況，再者，業者不了解握有影片的斤兩，隨隨便便亂搞專題，把良莠不齊的影片送作堆，反而愈弄愈看不出特色，以至於給人眼花撩亂卻印象不深的觀感。
全名叫做愛米爾庫斯杜利卡的這位導演，老被一位友人戲稱為「南斯拉夫的張藝謀」，理由無他，這位仁兄超會得獎，到目前為止，他所導演的六部電影，得過兩座坎城影展最佳影片、一座最佳導演，一座威尼斯影展最佳影片、一座最佳導演，還有一座柏林影展最佳導演，不但命中率百分之百，而且目標都是國際影展中的「三大」一級影展，老實講，連張藝謀都沒這麼準。如果說前幾部連續得獎，還能說是電影潮流影響或運氣使然，但是從影十七年的六部電影都未失手，再怎麼挑骨頭，都不能說人家是僥倖吧！
我倒不是在鼓吹得獎即好片（有的獎反而時常開電影的倒車），而是讓人不免好奇品味各異而且地位超群的三大影展，何以皆買這位導演的帳，而且他又不是來自什麼電影大國？肯定是有幾把刷子。事實上，看過他第五部作品《地下社會》（一九九五年坎城影展最佳影片，曾在台北的藝術電影院上映並有發行錄影帶）的觀眾，應該都對他笑中帶淚、善用魔幻手法間接刻畫現實複雜性的風格，印象深刻。而春暉電影台在本月所推出的庫斯杜利卡《南國三部曲》則是他從一九八一年到一九八九年之間所完成的三部早期經典，包括了《你還記得杜莉貝爾嗎？》、《爸爸出差時》和《流浪者之歌》。
其中《你還記得杜莉貝爾嗎？》是一部帶點自傳及成長電影色彩，刻畫六○年代賽拉耶佛深受西方文化思潮衝擊的故事。
這部電影從未以任何形式在台灣出現過，過去我們也是只聞其名，未見其作，此次首播，也相當於台灣首映。有趣的是讓他聲名大噪的《爸爸出差時》早在台灣還禁演共黨國家影片的時代，就曾以美國片身分魚目混珠，在台灣正式發行過版權錄影帶，後來又在一九八七年的金馬國際影展放映過。
這部嘲諷父親被送去勞改，只好騙兒子是去出差的電影，透過兒童眼光來透視成人道德世界的詭譎複雜，竟然散發著宛如喜劇的戲謔氛圍又不乏動人的感情張力。原來此君的電影學業是在聞名遐邇的捷克布拉格電影學院完成的，在電影語言上，深得六○年代「捷克電影奇蹟」時期以嘲諷喜劇形式包裝嚴肅政治議題的風範，加上自己對南斯拉夫的體認與關注，自然形成更加自主的南斯拉夫電影血脈。即使是看起來有點分裂，前半段像吉普賽民族魅力的魔幻寫真，後半段像歐陸社會議題探索的《流浪者之歌》，都是值得親炙的佳構。好電影不一定戲院才有，這一回電視的更加精采。
