對我而言，優劇場的表演給人的感覺其實很「日本」；這話可能會讓讀者誤解，應該是說：優劇場作品精神很本土，整體規模形式很日本，或者說，這是類近文化的反芻結果。這當然是我個人感覺歸納的結果，日本跟中國其實有淵遠流長的文化血緣關係，因此當許多日本精采的演出表演讓世界觀眾受到感動，而來到台灣更給予本土團體刺激後，顯然讓大家反省如何回到自身尋找根本的文化精神，才能讓表演的內容更有血脈動力與能量。
不過，他們的同質性也就僅止於此，因為再來就是各自文化本質的內涵表現了。舉個例子，前不久剛剛來過的《韓國料理王》，他們也是打擊樂的表演；雖然韓國也有他們傳統鼓的表演模式，可是《韓國料理王》卻融合了各種鼓樂的技法（從打擊形式、手法到鑼鼓點），甚至還在劇中刻意模仿日本鼓的打法，這當然有趣味，可是他們打不出神鼓童、鬼太鼓的大和魂內涵韻味；同理，優人神鼓的氣勢或涵蘊，其實也是很本土，尤其是優劇場的團員足跡踏遍了台灣各地，田野地直接與素樸藝人研習傳統技藝、民間祭儀與民間遊藝，文化傳承可以說是最直接的水乳交融；而且他們還曾以白天行腳、晚間在廟口演出的方式，徒步完成灣東西部巡迴數十個鄉鎮的訓練與演出計畫，這種落實紮根與鞭策，其實已近乎宗教的精神。
說實在，《聽海的心》讓觀眾聽到了什麼？見仁見智；我比較關心的是，其實是文化傳承的問題。我永遠記得，我曾經在大阪的某個天神祭的廣場中，一個下午連續三、四小時欣賞了十數個團體的各種日本鼓藝演出，他們雖然都只是來自當地中、小學的學生社團，但是他們的演出卻是有板有眼，令人駐足難忘，讓我感受到何謂日本傳統技藝與音樂，是這樣的根基，才沈澱出神鼓童之流的菁英團體。反觀我們只有優人神鼓，九個優人以武術的身軀表現出台灣海洋與大地生命力；但是底下的基礎卻稀微難見蹤跡，何時眾人才能脫離以宗教與迷信角度，淨化出車鼓陣、布馬陣……以及八家將的傳統表演價值？
編按：
優人神鼓《聽海之心》原定七月十五、六日在台北國家劇院演出兩場，目前七月十四日又加演一場，意者請洽（ 02 ） 27841111。
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