沒有大卡司，幾乎沒有宣傳預算，甚至必須向群眾募資，才能排上院線的紀錄片《行者》，在好萊塢大片夾殺下，突破兩百萬元票房，更讓許多觀眾淚推。
在風光背後，是導演陳芯宜的扎實拍攝，而這一段路，走了10年。
在二○一五年的五月之前，若拿這些問題問任何一位台灣民眾，恐怕都會得到最悲觀的回應。《行者》，一部全長一百五十分鐘的紀錄片，鏡頭全程定定地記錄舞蹈家林麗珍伸展筋骨、製作舞台道具、與丈夫蒔花弄草，將無垢劇團的舞者拉到山巔海濱拍攝、上場演出的畫面，視覺精緻動人，劇情卻清淡如水，節奏平靜而緩慢。
一部超「冷」的紀錄片 觀眾淚推，票房破二百萬元
全片既無《看見台灣》自高空俯瞰台灣的壯美，也無《拔一條河》的熱血，所有近年來台灣紀錄片的賣座元素，在《行者》中幾乎全都缺席，從任何角度看，都是一部「冷」到不行的電影。
只在三家台北戲院排上院線，總場次一天不到十場，卻未如預料中地乏人問津、草草下片，反而在一周內開出百萬元票房，甚至在好萊塢大片夾擊下，安穩地挺過第四周，還風光走向中、南、東部戲院包場放映，跌破所有專家眼鏡。所到之處，不但場場爆滿，許多觀眾感動流淚，導演鄭有傑更自述自己是從頭哭到尾，「必須用力壓抑聲帶，才不至於哭出聲音來。」
「得到大家這樣的支持，真的是阿彌陀佛。」陳芯宜說，過去類似的影片，票房頂多五十萬元，如今已破兩百萬元大關。
陳芯宜的悲觀其來有自，一五年初，她的好友、新生代導演沈可尚拍攝的《築巢人》，雖有台北電影獎百萬元首獎的加持，票房卻僅有四十五萬元。「不是我對自己的片子沒信心，是整個產業、環境的問題。」
究竟是什麼樣的魔力，突破台灣觀影環境的不友善，讓《行者》靠著影迷流淚推薦、口耳相傳，走出一條與眾不同的生路？最關鍵的人物，無疑是耗費十年光陰、以近乎無償方式完成拍攝工作的導演陳芯宜。
「不精不誠，不能動人。」東華大學華文系教授吳明益觀影後，引用《莊子》名句，道盡《行者》「求真」的專注魅力。
「拍片是為了找到人生的答案。」對於陳芯宜來說，用盡全力、專注拍攝的理由，相當簡單：既是攸關生命疑問的解答，當然不可能混水摸魚、草草帶過，「能夠去記錄這些認真的藝術家，是我的幸運。我想知道，是什麼讓他們如此充滿能量？無論是劇情片、紀錄片，每個角色都有我自己的投射在裡面。」
一位卡關的年輕導演 上山下海跟拍，甩人生低潮
一九九七年，陳芯宜從大學畢業，隨即在二○○○年以《我叫阿銘啦》獲得台北電影節最佳劇情片、最佳新導演。她坦承，年紀輕輕便受矚目，讓她好一段時間都感到壓力沉重，拍攝工作也幾乎停擺，「用今天的話來說，應該就是有點憂鬱的狀態。」
對陳芯宜來說，二○○○年之交的台灣，已不若九○年代一般充滿各種可能性，體制正在被建構地更完整，慢慢沒有空間可以長出不同的東西，「我感受到世界正在畫線，體制邊界在成形當中，每個人身體開始被商業資本化，開始有人規定你的眼睛、鼻子、嘴巴該長什麼樣子，我很抗拒。」心思敏感、對體制提出大哉問的年輕導演，不免在創作上卡關，帶給她極大的痛苦。
就在此時，陳芯宜遇見了兩位舞蹈家：日籍舞踏家秦Kanoko，以及《行者》的主角林麗珍。
「兩個人的風格相差很大，舞踏中的秦Kanoko是醜的、扭曲的，林麗珍與無垢劇團極為乾淨，卻都是實在的舞者，給我的震撼也是一樣的：人的身體，怎麼可以擁有如此大的能量？」當秦Kanoko來台組成「黃蝶南天舞踏團」，陳芯宜就加入團隊，成為拍攝志工；○四年，林麗珍獲國家文藝獎，相關單位徵求導演拍攝紀錄短片，陳芯宜被徵詢時，二話不說就選擇要拍攝林麗珍。
確定拍攝人選後，林麗珍希望「看過導演所有作品。」陳芯宜回憶，第一次與林麗珍碰面，「她告訴我，她把《我叫阿銘啦》看了三遍，哪些部分她很感動，哪些可以更好……」兩人熱烈地討論創作與拍攝的種種艱難與突破方法。
陳芯宜與林麗珍與其說是導演與被拍攝者，更像是兩位亦師亦友的創作者。
十年之間，陳芯宜與無垢劇團一同上山下海，拍攝一千多小時，不但未得到分文導演費用，甚至必須額外接案、打工，支付拍攝期間的器材與人事費用，前後總計八百多萬元。
除了一度與公視簽約，得到一百多萬元的製播費用，勉強填補財務黑洞，她幾乎沒有申請補助，僅在影片上映前夕，利用群眾募資湊了一一七萬元，用以支付影片發行的費用。
「這個過程，讓我找到了（人生）一部分的答案。」陳芯宜一路拍攝秦Kanoko與林麗珍，逐漸走出低潮，在○七年製作出劇情片《流浪神狗人》，重返影壇；《行者》的誕生，對她而言，不只是剪出一部拍了十年的影片，更是對過往人生的收成，同時送給今日台灣一個嚴厲又溫暖的祝福。
一個獻給台灣的禮物 不做假動作，找回工藝精神
陳芯宜自述，這是她想要獻給台灣的禮物，如果她希望在影展得獎，大可以剪得藝術性更高、更像影展屬性一點，但陳芯宜選擇不要，反而想找回過去的「工藝精神」。
「現在台灣真的很浮躁，什麼都是假的，食物是假的，文創是假的。」所謂的工藝精神，陳芯宜舉例，「譬如說過去製作一個杯子，製作者除了有做杯子的技術外，也把全部心力、精神都投注到這個杯子裡面，做好之後，獻給來買的人。」
陳芯宜眼中，林麗珍的舞蹈，正是工藝精神提升至藝術層次的極致展現，「跳舞的時候，每個動作做扎實、做確實，不要做假的，就這麼簡單。」
正如片中一幕，林麗珍要求團員以脊椎旋轉、順著身體的力量倒下，出列示範的年輕女生第一次摔在地上，發出「啪」聲響；林麗珍請她再做一次，舞者猛然倒地，發出更大的「啪」聲，林麗珍卻溫言指正，「哎，這次是假的了。」陳芯宜也說，自己奉行的哲學，其實與林麗珍本人並無二致。
扎實精神所及，連使用臉書這樣的工具也不耍花槍，「經營粉絲專頁，當然也要認真，要扎扎實實地寫。」《行者》臉書粉絲專頁小編白詠馨透露，陳芯宜非常認真對待每則發文，「常常搜集大家的觀影心得寄給我，還會在文章裡仔細標記每個無垢的舞者，絕不馬虎。」
走過世紀初的不安，陳芯宜心目中的《行者》，是步行的人，也是修行的人，每個動作都做確實，才能坦然無疑。超乎預期的好票房，每一位影迷觀後的激動反應，也讓陳芯宜確認，「原來有這麼多人看得懂、需要這樣的一部電影。」十年精華，濃縮一瞬，陳芯宜對生命的執著，終獲巨大回響。
▲陳芯宜（中）花費十年，記錄林麗珍（右）的舞蹈之路。
陳芯宜
出生：1974年 現職：導演
學歷：輔仁大學大眾傳播系廣告組
成績：
2000年《我叫阿銘啦》獲台北電影節最佳劇情片、最佳新導演
2007年《流浪神狗人》入圍金馬獎最佳原創劇本、最佳剪接、最佳美術
2015年《行者》入圍金馬獎最佳紀錄片、台灣國際紀錄片影展國際競賽、台灣競賽、台北電影節最佳紀錄片
