想成功 就別怕徒勞無功

缺乏職場常識，不夠主動積極是現今職場新人的通病。許多年輕世代竟然連不需要特別說明的常識也不懂，像尊敬上司、遵守公司規定、按上頭指示行事等。這些理所當然的事，竟成了理所不當然的事。

曾在工地現場打過工的人，應該很清楚業主與承包商、工頭與領班、設計師與作業員之間的關係，學習到社會階層關係。其他像是餐廳廚房等類似打工經驗，也可以學習到這種關係。

二○一一年開始，只要有新血加入，我都會訓誡關於社會階層一事。唯有讓他們一開始就有此認知，才能培育出人才。因為我想打造縱使我死了，還能繼續屹立不搖三百年的集團。我的理念就是培育人才，創造一幅能名留世界美術史的名畫。

雖然我有這種理念，但我要求新人一進來要學習的不是繪畫技法，而是待人接物。我想這部分與「企業經營理念」有許多共通點。第一步就是有所覺悟，懂得待人接物。這不單是道德教育，也是「邁向成功的捷徑」。

若有人問我：「什麼是創作？」我會回答：「靈感」。「靈感如何湧現，又該如何捕捉？」我想這兩句話就代表創作的一切了吧！

為了捕捉靈感 別怕失敗

其實，捕捉靈感和釣魚很像。若是基於興趣而釣魚的人，會覺得垂掛好釣竿，靜靜等魚上鉤也是一種樂趣；但要是專業人士，可就不能這樣了。必須事先調查周遭地形，使用魚群探測機，盡力求得最大收穫。

藝術也是如此，不能光等待，也要努力創作。當然，方法論是因人而異的。

有邊做些毫不相干的事，邊等待靈感上門的人；也有那種搜索枯腸，想到筋疲力盡的人。

無論哪一種方法，重要的是，不要怕「徒勞無功」。意思就是不怕失敗，為了得到靈感而努力不懈，視徒勞無功、遭遇不合理的事為理所當然。或許就像加入美國職棒大聯盟的鈴木一朗，每天中午都要吃咖哩〈聽說近年來換成每天早上都要吃一碗麵〉，將棋名士羽生善治都會走同一條路的意義一樣也說不定。

我想這不單是一種習慣或迷信，畢竟看似毫無意義的事情，能持續三六五天也不是一件簡單的事。我想應該是他們在心中訂下規則，然後頑強地守著這規則，確保自己隨時保持最佳狀況。

他們不會去想這麼做是否有什麼科學根據，堅持自己的原則就對了。正因為他們有這種毅力，才能成功。

辛苦是通往成功必經之路

我為了不錯失任何捕捉靈感的機會，決定住在工作室。以將近一天二十四小時、一年三六五天的態勢工作著。因為只要待在工作室，總覺得比較容易湧現靈感，馬上能將想法落實。

「為了創作出傑作，必須隨時繃緊神經；不過除了繃緊神經之外，也要懂得如何讓腦子放鬆。或許這說法聽起來頗矛盾，但如何保持兩者的均衡感非常重要。

不會錯失湧現的靈感，將想法確實傳達到腦子深處。一旦想到什麼，馬上記下來，讓最根本的東西留在腦中。因此，必須把腦中可有可無的事清除，才有空間儲存重要的事。

關於這一點，將棋名士羽生善治也抱持同樣想法。「讓腦袋放空一事，好比重新啟動心與腦子。我想發呆這種事，應該誰都會吧！生活中留點空白時間，才能提振身心。」

不光是一味強迫自己，適時讓腦袋放空，思緒才能更活絡。換言之，年輕時透過嚴苛的考驗，才能培養這種平衡感。我想，「辛苦是通往成功的必經之路」這句話就是最好的注腳。

(本文摘自第一、二章．孫蓉萍整理)

創造力的極論：村上隆在藝術現場談「覺悟」與「繼續」

作者︰村上隆

藝術家，kaikai kiki有限公司負責人。生於1962年，東京藝術大學研究所藝術研究科博士後期課程修畢。kaikai kiki有限公司的經營項目包括負責藝術家經紀、畫廊、相關藝術商品商店經營等。2008年被《時代》雜誌選為「世界最有影響力的百大人士」，也曾被英國藝術雜誌、Art Review特輯連續９年選為「領導國際藝術界的100人」，2003年高居第７位。此外，2011年７月還被藝術經濟情報網站、Art tactics評選為世界第５位最值得信賴與合作的藝術家。

譯者：楊明綺

出版：商周出版（2014年11月）