才到了新世紀，卻馬上要懷舊起來……。
山塔那獲得了許多年輕人的支持與投入，形成一張超賣專輯，而 Steely Dan 呢，雖有《滾石》雜誌的高評價與不錯的銷售數字，但誰都很清楚，這招牌字號真的有點衰老了！有點回光返照，只似浮光掠影搖映在老搖滾樂迷逐漸衰退模糊的記憶中罷了。
一九七二年「跳」出來的 Steely Dan， 初試啼聲便顯露自己獨特的才華與樂風。 回想一下當年有多少大團在搖滾舞台馳騁：Deep Purple 的《 Machine Head》、 David Bowie 《 Ziggy Stardust 》、Pink Floyd 《 The other side ofmoon 》、Eagles 《 Fast 》等，都是同年推出的專輯。 Steely Dan 當時的專首張輯《 Can't Buy a Thrill 》一出，便宣告一種專屬 Steely Dan 風格的登場。
由 Donald Fogan 跟 Walter Becker 主導的 Steely Dan，曲風編製與詞意撰寫手法高深，開創性十足；在爵士樂朝融合方向摸索實驗之際，他們主動地朝爵士樂靠攏，在七○年代除了還不挺商業時期的「芝加哥」樂團之外，最善於促成爵士與搖滾「琴瑟和鳴」的當屬 Steely Dan。
另一方面，也是他們深受樂評與樂迷喋喋不休討論的，便是歌詞的內容。不論是對社會時事的指涉或是個人情緒的抒懷， Steely Dan 並沒有一般搖滾樂團與流行音樂的直接坦率，總喜歡將之鋪陳專隱晦曖昧，饒富禪意，甚至不知所云，看得你霧煞煞。
如同他們的團名取自文學巨擘 William Burroughs 的《裸體午餐》當中的字眼， 不難聯想到 Steely Dan 所受 William Burroughs 筆下古怪文意風格的影響，至於 William Burroughs 與其「叛逆的一代」〈 Beat Generation 〉所倡導以叛逆行徑對抗中產階級價值觀的論調，對 Steely Dan 的影響不言而喻。
行筆至此，我不禁自問：「我是不是把 Steely Dan 寫得太神太棒了呢？」套句Steely Dan 自己的話， 再屌又怎樣， 還不是得腐爛！ 說實在的， 《 twoagainst nature 》專輯讓我聞到這樣的味兒。 如果各位真有興趣，可以去聽聽《 Pretzal Logic 》、 《 The Royal Scaam 》、《 Aja 》、《 Gaucho 》，那才是 Steely Dan 最耐人尋味的專輯作品。在有著那光明未來的歡喜新年期間，聽聽 Steely Dan 如何訴說一些背德敗壞、頹廢沉淪的故事，應該另有一番滋味吧。
