老實說，身處紐約， 剛剛聽到《 CONTACT 接觸》打敗艾爾頓強《阿依達》的盛名，還以為又是另一齣改編電影的音樂劇(它剛好跟茱蒂佛斯特的《接觸未來》同名)，結果前往戲院買票時，才發現它竟然是成立十五周年的非營利性林肯中心劇院(簡稱ＬＣＴ)推出的音樂劇，當場顧不得票價貴到極點，也得瞧瞧它有多「雅俗共賞」。
第二段《 DID YOU MOVE? 行動不如心動》則是一齣心理超現實的作品， 一個女子與沙文主義男伴一起上餐廳，偏偏男人對食物興趣比對她還高，沒事就叫她「不准動！」不過，人不動，心動總可以吧；於是每每見到她的思緒忽然閃神飄出，先是有點試探性，再來整間餐廳的客人、侍者連領班都一起陪她舞蹈，最後她甚至誤殺了眾人厭惡的男主角，眾人為之狂歡之時，音樂嘎然而止︱︱這一切都只是她的幻想，這不是他的悲劇，而是她的。
前面兩段其實都是陪襯第三段《接觸》的楔子。由於林肯中心藝術指導安德列畢蕭心儀兩屆東尼獎得主《為你瘋狂》、《秀船》編舞家蘇珊史卓曼，而她便找來編劇約翰威德曼一起合作。原來她曾去過曼哈頓某個上班族下班時廝混的俱樂部，平常是彈子房，午夜卻變成大家一起搖擺的舞廳，那邊總有一個穿著黃色洋裝的美女，每一支舞都等著西裝男子來邀，有時下場，有時拒絕，但她在吧台邊等待的身影卻影響屋中每一個男女。結果她們便將此改編成一則紐約曠男怨女狂歡夜生活的愛情幻想，一個不會舞蹈的寂寞男子為了黃衣女郎而跨出舞蹈(求愛)第一步，但是狂亂一切其實都只是他瀕死的神遊，就在他失望之際，卻又意外發現夢中女子其實正是他樓下鄰居……
《接觸》同時嘲弄並肯定人性與愛情真假兩面。但真正令人驚艷之處，在於它完全打破人們對 MUSICAL 的傳統觀念，可是內容又極其平易動人。 例如，印象中的百老匯歌舞劇，不管是早期齊格飛女郎或近年的韋伯，風格或流行或爵士，音樂總必須華麗通俗易「唱」，歌曲絕對是重頭戲；偏偏《接觸》挑戰邊限，三段式組合的故事中，幾乎都以單純音樂貫穿全劇，除了下半場少數幾首靈魂、搖擺樂讓演員動到口，上半場甚至都是以管絃為主古典樂風的協奏曲，加上對白少到極點， 《接觸》形式其實可能更為接近現代舞劇，而誰規定這樣不能是MUSICAL？
